Annibale Carracci , (född 3 november 1560, Bologna, påvliga stater [Italien] —död 15 juli 1609, Rom), italiensk målare som var inflytelserik när han återhämtade den höga klassificeringstraditionen Renässans från påverkan av manism. Han var den mest begåvade av de tre målarna i familjen Carracci.
Skräddarsönerna Annibale och hans äldre bror Agostino vägleddes först av sin äldre kusin Lodovico, en målare som övertalade dem att följa honom i sitt yrke. Annibale's äldre talanger utvecklades i en rundtur i norra Italien på 1580-talet var hans besök i Venedig av särskild betydelse. Han sägs ha logerat i staden med målaren Jacopo Bassano, vars målningsstil påverkade honom en tid. Annibale kan tillskrivas återupptäckten av målaren Correggio från början av 1500-talet, som effektivt hade glömts utanför Parma under en generation; Annibale's Kristi dop (1585) för kyrkan San Gregorio i Bologna är en lysande hyllning till denna parmesiska mästare.
vilken av följande var en fascistisk diktator
Tillbaka i Bologna gick Annibale med Agostino och Lodovico för att grunda en skola för konstnärer som heter Accademia degli Incamminati. De Tronade Madonna med St. Matthew (1588) Annibale målad för kyrkan San Prospero, Reggio, visar två av de mest ihållande egenskaperna hos sin konst: en ädel klassiserande stam kombinerad med en genial och bukolisk tona. När Annibale samarbetat med de andra två Carracci på fresker i Palazzo Magnani (nu Palazzo Salem; 1588–90) och två andra ädla hus i Bologna hade han blivit den ledande mästaren bland dem. Hans ordnade och luftiga landskap i dessa palats hjälpte till att initiera den genren som ett huvudämne på italienska freskomålning .
År 1595 gick Annibale till Rom att arbeta för den rika unga kardinalen Odoardo Farnese, som ville dekorera med fresker huvudvåningen i sitt palats, som var en av de mest fantastiska i Rom. I den staden vände sig Annibale ivrigt till studiet av Michelangelo , Raphael och antikens grekisk och romersk konst för att anpassa den stil som han hade bildat i de konstnärliga centra i norra Italien till sin nya omgivning. Efter att ha dekorerat Camerino (studium) i Palazzo Farnese, fick han (1597) sällskap av Agostino i huvudföretaget i sin karriär - måla freskerna på Galleria (1597–1603 / 04) med kärleksfabriker från Ovidius . Dessa dekorationer, som sammanväver olika illusioner verklighet på ett sätt som var mer komplicerat än Raphael Berömda målningar i Vatikanens loggia, var en triumf av klassicism tempererad med mänskligheten. De kraftfullt modellerade figurerna i dessa fresker är mycket komplexa sammansättning vars illusionistiska anordningar representerar ett fantasifullt svar på Michelangelos fresker på Sixtinska taket . Trots sin utarbetade organisation kan freskerna direkt vädja på grund av deras rika färger och kraften och dynamiken i hela deras tillvägagångssätt. Galleria Farnese blev och förblev snart en praktiskt taget oundgänglig studie för unga målare till långt in på 1700-talet och var en särskilt rik utfodringsplats för den barocka fantasin om Peter Paul Rubens och Gian Lorenzo Bernini , bland andra.
Annibale Carracci: Fresco of Venus and Anchises in the Palazzo Farnese, Rome Venus and Anchises, detalj från freskerna i Galleria of the Palazzo Farnese, Rome, av Annibale Carracci, 1597–1603 / 04. SCALA / Art Resource, New York
Carracci, Annibale: porträtt av Giulio Mascheroni Porträtt av Giulio Mascheroni med en luta, olja på duk av Annibale Carracci, c. 1593/94; i Staatliche Kunstammlungen Dresden Tyskland. Ryska utseende / arvbilder
psykolog albert bandura utvecklade en teori om
Annibales långa och intensiva arbete i Palazzo Farnese hade underligt betalt av kardinal Farnese, och målaren återhämtade sig inte helt efter sin otacksamhet. Han slutade arbeta helt på Palazzo Farnese 1605 men producerade därefter några av hans finaste religiösa målningar, särskilt Sir, vart ska du? (1601–02) och Synd ( c. 1607). Dessa verk har viktiga, kraftfulla figurer i dramatiskt enkla kompositioner . De lunettformade landskapen som Annibale målade för Palazzo Aldobrandini, särskilt för Flyg till Egypten och den Begravning (både c. 1604), visade sig vara viktig i den efterföljande utvecklingen av det heroiska landskapet som det målades i Rom av Domenichino och Nicolas Poussin. Annibale dog i Rom efter flera år av melankolisk sjukdom och intermittent produktion.
Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | asayamind.com