Paul Simon , i sin helhet Paul Frederic Simon , (född 13 oktober 1941, Newark, New Jersey, USA), amerikansk sångare och låtskrivare som gav rockmusik en hög känsla.
En av de mest paradoxala figurerna i rock-and-roll-historien, Simon exemplifierade många av de principer mot vilka musiken ursprungligen reagerade. Från hans första stora hit, Ljudet av tystnad 1965, strävade Simon efter en självmedveten upphöjd poetisk ton i sitt lyriska skrift som var antites av rock-and-roll spontanitet. Förälskad av tonårig gatumusik i mitten av 1950-talet återvände han under sin karriär till källan till en drömmande doo-wop-vokalharmoni för inspiration och uppfriskning. Men hans inställning till den stil som upptäckte honom var analytisk , som om han ville förankra ett glas som hans surrealistiskt 1983 låt René och Georgette Magritte med sin hund efter kriget beskrivs som djupt förbjuden musik.
Som tonåring samarbetade Simon med sin klasskamrat från Queens, New York , Art Garfunkel, att bilda Simon och Garfunkel (först känd som Tom och Jerry). Från och med The Sounds of Silence var de 1960-talets populäraste folk-pop-duo och de musikaliska älsklingarna i litterär-minded college-ålder baby boomers . 1967 var deras musik en viktig ingrediens i hitfilmens framgång The Graduate , och 1970 nådde de sin höjdpunkt med Simons inspirerande gospel-smaksatta Bridge över Troubled Water, som visade upp Garfunkels skyhöga semi-opera tenor.
Simons bästa tidiga låtar tenderade att vara bokaktiga ångestfyllda vördnader med enkla folkrockmelodier och allvarliga, poetiskt ambitiösa (men ofta sättade) texter, vissa påverkade av Bob Dylan . Simons bästa berättande sång från denna period, The Boxer (1969), är den strömlinjeformade dramatiska monologen till en down-and-out prisfighter.
Simons fascination med popljud växte snabbt ut till att inkludera gnistan av engelsk folkmusik, The eterisk pipor och röster från Andes bergsmusik och evangeliets välvda passion. Efter att han och Garfunkel gick ihop 1970 (de återförenades kort i början av 1980-talet för en turné och ett livealbum) fortsatte Simon en framgångsrik karriär som sångare och låtskrivare av nyckfulla introspektiva låtar med knepiga tidssignaturer. Hans största solosucces kom 1975 Fortfarande galen efter alla dessa år , en samling av trånande idisslar närmar sig medelålders .
När hans popularitet började avta hoppade Simon på den framväxande världsmusikvagnen. På ett besök i Sydafrika träffade han många av de musiker som han gjorde Graceland (1986), en utsökt mångfacetterad sammansmältning av sin egen sofistikerade strömmedvetenhetspoesi med den svarta Sydafrikas doo-wop-påverkade township jive och Zulu körmusik . Även om vissa anklagade honom för kulturell tjuveri - dvs tilldelning och utnyttjande av en annan kulturs musik - var albumet ett av de mest kritikerrosade och kommersiellt framgångsrika under decenniet och hjälpte till att södra afrikansk musik kom på världsscenen.
Simon gjorde en liknande pilgrimsfärd till Brasilien för att spela in De heligas rytm (1990), en ännu tätare (och något mindre populär) fusion av afrikansk härledd slagverk med amerikansk folkrock. Dess knäppa ickelinjära texter var skyldiga språket för den Nobelprisvinnande karibiska poeten Derek Walcott . Walcott blev Simons medarbetare Capeman , Simons första Broadway-musikal, som öppnade i januari 1998 och var ett kritiskt och kommersiellt misslyckande. Baserat på en mycket publicerad 1959 New York City mord som involverar en Puerto Rican gatugäng , Capeman presenterade en poäng av Simon (Walcott samarbetat på texterna) som var en teatralsk utarbetning av New York street music som ursprungligen hade inspirerat honom. Men det betonade också det långt underskattade spanska bidraget till urban pop.
1999 samarbetade Simon med Bob Dylan för en sommarturné i USA. Konsertserien, som avslutade Simons åtta års frånvaro från vägen, markerade första gången de två artisterna formellt arbetade tillsammans. Senare samma år fortsatte Simon på en soloturné och släpptes år 2000 Du är den , ett diskret och introspektivt album som var en avvikelse från det expansiva ljudet av Graceland och De heligas rytm .
vad skulle vara ett exempel på god konsumtion?
Fortsatte Simon integrera nya influenser i hans arbete, och han anlitade elektronisk musik legend Brian Eno för Överraskning (2006). Förutom att skriva tre av låtarna på Överraskning , Eno krediterades med att skapa albumets soniska landskap - en rik skiktning av elektronisk instrumentering och rytmer som kompletterade Simons texter. Simon följde med Så vackert eller så vad (2011), ett album som fakturerades som en återgång till traditionell låtskrivning. Om Fortfarande galen efter alla dessa år var en trettioårs kommentar till medelåldern, Så vackert eller så vad var en meditation om dödlighet av en konstnär som närmade sig hans 70-årsdag. Stilistiskt sett var det något av en karriär retrospektiv, som innehåller historiens sånglyrik från Simon och Garfunkel-åren, de afrikanska ljudet av Graceland och popkänsligheten som han alltid hade flirtat med. Stranger to Stranger (2016) var en experimentell blandning av rytmiska instrument och texturer som hämtade inspiration från eklektisk kompositören Harry Partch. På I det blå ljuset (2018) bearbetade Simon flera av sina mindre kända låtar genom en jazzlins.
Bland låtskrivarna i sin generation hade Simon en av de längsta karriärerna som popinnovatör. Söka efter och utforska ljudet av inhemsk musikalisk kulturer , från södra evangeliet till brasiliansk och västafrikansk slagverk, han integrerad dem till amerikansk rock och folkstilar för att skapa en mycket flexibel, personlig stil av världsmusik som samtidigt var primitiv och elegant. Simon togs in i Rock and Roll Hall of Fame 2001.
Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | asayamind.com