Bilder på en utställning , musikaliskt arbete i tio satser av ryska kompositören Modest Mussorgsky som inspirerades av ett besök på en konstutställning. Var och en av rörelserna representerar en av ritningarna eller konstverken som visas. Även om den ursprungligen komponerades 1874 för solo planen , Bilder blev mer känd i orkesterform, särskilt som arrangerad av den franska kompositören Maurice Ravel 1922. Verket orkestrerades också av andra kompositörer, såsom Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski (1939) och Vladimir Ashkenazy (1982) . 1971 den brittiska populärmusikgruppen Emerson, Lake och Palmer ägnade ett helt album åt sin egen art-rock-tolkning av stycket.
Mussorgsky komponerade Bilder som ett minnesmärke för sin vän, den ryska konstnären Viktor Hartmann, som dog 1873 vid 39 års ålder. Strax efter konstnärens död besökte Mussorgsky en retrospektiv utställning av Hartmanns skisser, scenkonstruktioner och arkitektstudier och kände behovet av att fånga erfarenhet av musik. Tidigt på sommaren 1874 hade han slutfört arbetet, en lång och djävulsk svår svit för solo-piano. Vid tidpunkten för Mussorgskys död 1881 av alkoholism hade verket varken framförts eller publicerats. Det kom till hans vän och kollega Nikolay Rimsky-Korsakov att städa upp manuskriptet och sätta det på tryck 1886.
Modest Mussorgsky, porträtt av Ilya Repin, 1881; i Gosudarstvennaya Tretyakovskaya Galereya, Moskva. Bettmann-arkivet
vilken växt kommer sesamfrön från
Sviten består av musikaliska skildringar av tio målningar av Hartmann, blandade med ett återkommande Promenade-tema, eller intermezzo, som representerar en besökare - i detta fall kompositören själv - som rusar genom utställningen. Intermezzis kraftfulla natur, erkände Mussorgsky i ett av sina brev, återspeglar hans egen stora kroppsbyggnad.
Efter öppningspromenaden är de fyra första satserna, eller bilderna, i ordning efter utseende: Gnomen, en skildring av en besvärlig dvärg som förmedlas genom oregelbundna rytmer och kraftiga utbrott; Det gamla slottet, en högtidlig och lyrisk skildring av en medeltida trubadur sjunger på grunderna till ett stort slott; Tuileries, en skarp skiss av barn som leker i de välkända Tuileries Gardens i Paris; och nötkreatur, en besvärlig karaktärisering av att en stor polsk oxevagn trubblas.
Den spridda femte satsen, The Ballet of Unhatched Chicks in Their Shells, representerar en kostymdesign av Hartmann för en barnbalett. Den sjätte scenen framkallar en bild av två judar: en rik, en fattig genom samspelet mellan en strid melodi i det nedre registret och ett twitterande chantlike tema i det övre. Den folkliga och glada kvaliteten i den sjunde satsen, The Market at Limoges, neutraliseras av den åttonde, The Catacombs, som kastar en kuslig skugga med olycksbådande ackord och variationer på det återkommande intermezzoet.
De två sista scenerna av Bilder på en utställning är de mest kända. Hut on Fowl's Legs är en mardrömsk skildring av den kaklande häxan Baba-Yaga på jakt efter sitt byte. Hon laddar - avgränsar i en virtuos passage i oktaver - rakt in i den tionde och sista bilden, Den stora porten i Kiev. Med en skildring av Hartmanns skiss av en föreslagen stadsport toppad av kupoler där vågar ringer, för Mussorgsky biten till en majestätisk avslutning.