Stan Getz , namn på Stanley Getz , (född 2 februari 1927, Philadelphia, Pa., USA - död 6 juni 1991, Malibu , Kalifornien.), Amerikansk jazz tenorsaxofonist, kanske den mest kända musiker från jazzens coola skola, känd för sin mjuka, frodiga ton.
den konstanta g i Newtons ekvation
Getz började studera saxofon vid 13 års ålder och debuterade professionellt vid 15. Han spelade med band av Jack Teagarden, Stan Kenton, Jimmy Dorsey och Benny Goodman, och han gjorde några inspelningar under eget namn 1946. Getz genombrott kom året därpå, när han anställdes för Woody Hermans Second Herd-orkester. Som medlem i ett ovanligt saxavsnitt - tre tenorer och en baryton - var Getz en av Herman-bandets Four Brothers, som specialiserade sig på cool tonad modern jazz. Noterade Getz-solon under hans tjänstgöring med Herman inkluderar hans tur på låten Four Brothers (1947) och särskilt hans berömda framförande av Early Autumn (1948). Hans ton var fjäderljus, vibrationslös och ren och visade påverkan av hans idol, Lester Young. Inom några år skulle Getz perfektera sin egen något fristående stil, den coola jazzkaraktären hos västkustens jazzrörelse, där öppen emotionism hölls i kontroll.
Under de närmaste åren ledde Getz kvartetter och kvintetter som innehöll sådana upptäckter som pianisten Horace Silver, gitarristen Jimmy Raney och trombonisten Bob Brookmeyer. Getz var också framträdande på gitarristen Johnny Smiths hitinspelning av Moonlight i Vermont 1952. Han arbetade sporadiskt med Stan Kenton under denna period och deltog i flera av Norman Granzs Jazz vid Philharmonic-konserterna i Los Angeles.
Getz bodde i Europa från 1958 till början av 1961. Han fortsatte att göra väl respekterade inspelningar under denna tid med andra amerikanska jazzutvandrare, inklusive Oscar Pettiford och Kenny Clarke. När han återvände till USA 1961 samarbetade Getz med arrangören Eddie Sauter för att spela in Fokus , ett album som många betraktar som Getzs mästerverk. Han arbetade med gitarristen Charlie Byrd på albumet som inledde bossa nova-eran, Jazz Samba (1962), som inkluderade deras hitinspelning av Desafinado. Getz blev ytterligare associerad med bossa nova genom sitt efterföljande arbete med Gary McFarland, Luiz Bonfa och Laurindo Almeida. För albumet Getz / Gilberto (1963), som blev ett av de mest sålda jazzalbumen genom tiderna, Getz samarbetat med de legendariska brasilianska musikerna João Gilberto och Antonio Carlos Jobim; för ett spår, Flickan från Ipanema , Gilbertos fru, Astrud, som aldrig hade sjungit professionellt, var ett sista minuten-tillägg på sång. Hennes lite naiva, blasé-leverans passade melodin och komplimangerade Getzs saxspel perfekt, och inspelningen blev den största hit i Getz karriär när den senare släpptes som singel.
Även om Getz därefter oundvikligen kopplades till bossa nova, återvände han sällan till formuläret efter de tidiga 1960-talet. Han uppträdde vanligtvis med sina egna grupper, som presenterade Gary Burtons vibrafon i stället för det vanliga pianot. Hans andra noterade arbete under denna period omfattade samarbeten med pianisterna Bill Evans och Chick Corea. Getz införlivade rockrytmer och instrumentering i många av sina inspelningar under slutet av 1960-talet och hela 1970-talet. Han dabblade också i fusion under slutet av 1970-talet och irriterade många långvariga fans genom att använda en digital ekoeffekt på sin saxofon.
Till purists glädje återvände Getz till traditionell akustisk jazzinstrumentation 1981 och stannade kvar med sådana arrangemang under resten av sin karriär, som inkluderade en förening med Stanford University från 1982 till hans död. Även om Västkustens jazzrörelse hade motståndare vem föraktade vad de såg som sitt känslolösa, akademiska tillvägagångssätt, förblev Getz allmänt vördad bland kritiker och medmusiker för hans ljud och hans melodiska kreativitet. Som John Coltrane sagt om Getz stil, Låt oss inse det - vi skulle alla låta så om vi kunde.
Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | asayamind.com