Ludwig van Beethoven: Symfoni nr 5 i c-moll , Op. 67 Utdrag ur första satsen, Allegro con brio, av Beethovens Symfoni nr 5 i c-moll , Op. 67; från en inspelning 1951 av Wien Symphony Orchestra under ledning av Otto Klemperer. Cefidom / Encyclopædia Universalis
Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67 , orkesterverk av tysk kompositör Ludwig van Beethoven , allmänt igenkänt av det olycksbådande inledningsmotivet med fyra toner - tolkas ofta som musikalen demonstration av ödet som knackar på dörren - som återkommer i olika former i hela världen sammansättning . Symfonin hade premiär den 22 december 1808 Wien , och det blev snart en standard mot vilken många andra symfonier mättes.
Beethoven arbetade vanligtvis på flera kompositioner samtidigt. Strax efter avslutad Symfoni nr 3 i Es-dur ( Heroisk ) 1803 började han skriva stycket nu känt som Symfoni nr 5 i c-moll , men de initiala framstegen var långsamma, och det var först 1807–08 som han arbetade på verket intensivt. Under tiden började han skriva en annan symfoni, som nu är känd som Symfoni nr 6 i F dur ( Pastoral ). Beethoven slutförde båda symfonierna nästan samtidigt 1808, och de hade premiär tillsammans på samma Beethoven-program. Vid den första föreställningen, dock Pastoral bar nummer fem. Någonstans mellan premiär och publicering omnummererade Beethoven de två kompositionerna: C-moll blev Femte symfonin och F-dur blev Sjätte symfonin .
Ludwig van Beethoven Ludwig van Beethoven, porträtt av Josef Karl Stieler. Universitetshistoriska arkiv / UIG / Shutterstock.com
Musikkritiker hade lite att säga om symfonin i c-moll vid premiären, men ett och ett halvt år senare fick en annan föreställning av verket en mycket gynnsam recension i Allmän musiktidning (General Musical Journal):
Glödande strålar skjuter genom detta rikets djupa natt, och vi blir medvetna om enorma skuggor, som stiger och faller, närmar sig oss och torkar oss ut men inte värk av oändlig längtan, där varje njutning som har stigit i ljud av firande sjunker och går under, och bara i denna värk - kärleken, hoppet, glädjen (självförbrukande men inte förstörande) som vill spränga bröst med en fullständig harmoni av alla passioner - lever vi vidare som glada visionärer!
Få recensenter på 2000-talet skriver med en sådan beskrivande energi, kanske för att få musikrecensenter är romanförfattare, kompositörer och målare. Granskaren i det här fallet var dock fullborda Tysk konstnär E.T.A. Hoffmann .
Symfoni nr 5 har genomgått mycket analys sedan Hoffmanns färgglada bedömning , och dess första fyra anteckningar har uppmärksammats mycket. Tontonens tonhöjd och rytm - tre Gs med samma varaktighet följt av en ihållande E-flat (under G) - skisserar delvis ett C-mollackord och till slut meddelar symfoniens hemtangent. Kanske mer betydelsefullt utgör de det rytmiska och melodiska ankaret i hela kompositionen. Beethoven själv beskrev enligt uppgift figuren som ödet bankade på dörren. Det är en stämningsfull bild, men källan till tillskrivning , Beethovens någon gång vän Anton Schindler, var känd för att inte låta fakta komma i vägen för en bra historia. Under alla omständigheter har uppfattningen om ödetema, eller ödet, förblivit populärt.
Under symfonins första sats av sonaten, Allegro con brio, tar kärnmotivet olika karaktärer - ibland förödande, ibland triumferande - när det migrerar från en del av orkestern till en annan, skiftar till olika tonhöjdscentra och låter på olika sätt dynamisk nivåer. Sent i den rörelsen erbjuder en kort oboesolo en gripande kontrast till den musikaliska stormen som omger den. Den mer lyriska andra satsen, Andante con moto, består av två alternerande teman i variation form. Ödmotivets allmänna rytm är framträdande i rörelsens andra tema. Den tredje satsen, Allegro, spelas som en scherzo och trio. Det börjar försiktigt med ett tema som använder ödetrytmen. Den rytmen exploderar snart till framträdande innan den går över till en djärv och upptagen fugalhöjdpunkt i triosektionen. Scherzos första stämningar återvänder sedan mycket mjukt innan symfonin störtar utan paus i den flammande fjärde och sista satsen. Liksom den tredje satsen är finalen märkt Allegro, och liksom den andra satsen har den öde rytmen i sitt andra tema. Finalen återvänder till sonatformen för den första satsen men avslutas med en hög energi svans som ökar i tempo och i volym när den tävlar mot symfonins avslutning kadens .
Beethovens kännetecken Femte symfonin har haft en enorm överklagande långt utanför klassisk musik. Under Andra världskriget till exempel använde de allierade styrkorna det för att signalera ett segrande ögonblick, eftersom dess rytm - kort, kort, kort, lång - matchade bokstavens V i Morse kod . I mitten av 1970-talet släppte den amerikanska musiker Walter Murphy A Fifth of Beethoven, en populär discoinspelning baserad på signaturmotivet och andra delar av symfonins första sats. Öde siffran har också presenterats i många filmer och har använts i tv-reklam för att marknadsföra ett utbud av produkter och tjänster från sprit till närbutiker till en webbläsare. Mer än två århundraden efter premiären, Beethovens Symfoni nr 5 - speciellt dess grundläggande tema för fyra toner - har varit anmärkningsvärt hållbart.
cape of good hope avrundades 1487 av
Copyright © Alla Rättigheter Förbehållna | asayamind.com